Виды линий в рисунке
Как только вы изучите базовые линии, необходимо научиться проводить их в выбранном ритме и такими, какие вы считаете правильными. Для этого важно не класть руку, которой вы рисуете, на бумагу, а держать ее расслабленно, чтобы она могла двигаться как можно легче.
Содержание
Штрихи и ритм
Штрихи, выполненные опытным художником
Штрихи, выполненные опытными художниками, более уверенные, они не прерываются, рисуются быстро. Они нанесены гармонично, уверенно, направление штрихов одинаковое. Это чистые и динамичные линии, выполненные твердой рукой. Штрихи, сделанные неопытным человеком, часто бывают нерешительными и неровными.
Некоторые начинающие художники совершают ошибку, действуя нерешительно. Вместо того чтобы нарисовать одну линию, кончик карандаша неуклюже двигается по бумаге, проводя множество мелких линий и оставляя грубый, рваный след на бумаге.
Вот еще одна ошибка: кончик карандаша не может провести быструю и чистую линию. Вместо этого он постоянно колеблется и останавливается. В результате линия состоит из ряда маленьких штришков.
А здесь показан правильный способ рисования уверенной завершенной линии. Здесь линия четкая, энергичная, уверенная, без колебаний. Линия была нарисована быстро, одним движением.
Важность ритма
Ритм является основополагающим условием создания хороших линий. Он играет ту же роль, что и в музыке. Добиться правильного ритма можно лишь путем систематического и организованного повторения линий.
Если ритм нерегулярный, штриховка состоит из небрежных линий. Таким образом не удастся добиться хорошо структурированного рисунка. Однако его не следует искоренять, поскольку он полезен для создания набросков в альбоме.
Здесь та же самая предыдущая последовательность штрихов выполняется при помощи ритмично нанесенных линий, благодаря чему все идет как по маслу.
Очень важно поддерживать ритм при штриховании, потому что это придаст рисунку гармоничность и будет направлять взгляд зрителя.
Штрихи и ритм в затененных областях
Давайте теперь посмотрим, как применять штрихи и ритм, которым вы обучились, для создания затененных областей. Так же, как и в случае с линиями контуров, для того, чтобы штриховка обеспечивала нужный результат, ее нужно выполнять быстро. Она не должна быть слишком плотной, чтобы не пришлось усиливать штриховку на каждом следующем шаге работы.
Штрихи, создающие тени на этой вазе, расположены вертикально, аккуратная перекрестная штриховка выполнена только там, где тень оказывается более густой.
Обратите внимание на отличие от предыдущего изображения теней. Здесь штрихи по большей части наносятся по диагонали, они короче и толще. Штриховка, выполненная сверху вниз на горлышке вазы, сохраняет четкий и постоянный ритм.
Иногда мы можем избавиться от ощущения слишком большого контроля над линиями штриховки. На этом рисунке, хотя штрихи и выглядят неровными, штриховка гораздо более ритмичная, чем в предыдущем случае, из-за кривизны линий.
Линии, которые повторяют изгибы поверхности предмета, лучше передают его объем. Ритм штриховки с помощью искривленных линий делает изображение более привлекательным и лучше передает текстуру поверхности бутылки.
Варьирование вида линий
Следующее упражнение поможет выработать чувство формы и контроль над линиями, сочетая это со свободными и расслабленными движениями руки художника. В этой технике рисунка вид линий следует варьировать — толщина и яркость их зависит от вида области, которую они обрисовывают, темной или светлой.
Ниже предлагаем вам потренироваться самостоятельно. Материалы для упражнения: графитовые карандаши (HB, 2B и 4B) и ластик.
Уголок с мебелью
Какая-то мебель, ваза для цветов, какой-то простой натюрморт и так далее — сюжеты, которые можно начинать рисовать прямо сейчас. Рисовать надо быстро, только линиями, не отрывая инструмент — карандаш или уголь — от бумаги. Следует нарисовать все необходимые линии и штрихи, полностью описывающие каждый объект, позволяя при этом инструменту свободно перемещаться по бумаге.
Контур начинается с однородной линии, которую мы делаем карандашом 2B, слегка наклоненным так, чтобы линия стала толще.
Детали кресла нарисованы решительными, четкими, но достаточно гибкими линиями. На данный момент в рисунке отсутствуют детали и текстуры. Формы предметов только намечены. Вид получающихся линий будет зависеть от того, как рука держит и перемещает карандаш.
Теперь нарисуйте окна, используя более мягкие штрихи и незаконченные контуры. Внимательно рассмотрите и оцените разницу в интенсивности линий между более светлыми участками вблизи окна. Жирные и яркие линии соответствуют более темным областям.
Вид линий зависит от твердости или мягкости карандаша, типа его кончика и приложенного давления. Чтобы изменить толщину и текстуру линии, можете наклонять, поворачивать и крутить кончик карандаша.
Чтобы научиться варьировать вид линий, следует попрактиковаться в изменении давления на инструмент. Толщина линий должна соответствовать потребностям рисунка, показывая изменения объема и тона объекта.
Варьирование вида линий
Линии, используемые для определения контуров, должны передавать суть формы, ее внешний вид и текстуры поверхности. Это означает, что интересные формы предмета должны быть переданы линиями переменной толщины и яркости.
Чтобы лучше передать трехмерность и особенности изображаемых предметов следует использовать карандаши разной твердости. Линии не только очерчивают внешние границы форм, но и передают внутренние контуры предметов, что позволяет более точно показать уникальные изогнутые и плоские поверхности.
Более тонкие и светлые линии проводятся там, где на предмет падает больше света. Таким образом, неудивительно, что формы, которые видны через окно, нарисованы более светлыми и расплывчатыми линиями.
В конце подчеркивается вертикальная линия оконной рамы, а на шторах рисуются более жирные линии. Очень полезно использовать линии различной яркости и величины, поскольку такие линии могут передавать трехмерную структуру объектов, показывая изменение и разворот форм. Рисунок Мерседес Гаспар.
Любой объект можно определить по его контуру или внешней форме, но для того, чтобы сделать его визуально более реалистичным, нужно выявить и изобразить множество контуров, передающих его объем или текстуру.
Изменчивость линий
В простых линейных рисунках и эскизах для разделения элементов можно использовать линии разного вида. Более энергичные и близко проведенные линии создают темные тени, в то время как тонкие и широко разнесенные линии передают мягкие, светлые тона.
Ниже предлагаем вам потренироваться самостоятельно на приведенных примерах. Материалы для упражнения: графитовые карандаши (2B и 4B) и ластик.
Расположение элементов
Сочетание различных линий в одном и том же рисунке позволяет выделять те или иные элементы. Поэтому мы начнем с рисования контуров, описывающих каждую пространственную плоскость, проводя линии, которыми будем ограничивать каждую область.
Сделайте набросок объекта с помощью трех разных линий, используя при этом жирную линию для отображения первого элемента, линию средней толщины и яркости — для рисования более близкой части ландшафта, и последнюю линию, очень тонкую и легкую — для горизонта. Поначалу следует рисовать только те контуры, которые необходимы для понимания сюжета и представления формы.
Графитовым карандашом твердости 4B нарисуйте контуры каменной стены, проводя жирную изломанную линию, которая передает ощущение фактуры камня. Линии, используемые в данном случае в качестве контуров, показывают как вид стены, так и ее текстуру.
Сочетание угольной палочки и карандаша в одном рисунке упрощает создание контраста между жирными линиями переднего плана и тонкими линиями заднего.
Многие художники предпочитают пользоваться в одном и том же рисунке карандашами разной степени твердости, чтобы легче контролировать толщину и оттенок линий.
Назначение линий
Вид линий меняется в зависимости от того, что хочет изобразить художник. В некоторых случаях для отображения теней используются жирные линии. Линии внутри объекта могут быть светлее, показывая его текстуру, или могут выглядеть изломанными, чтобы показать воздушность или потерю четкости вследствие удаленности от зрителя.
Продолжайте рисовать контуры здания теми же жирными и яркими линиями. Делая линии более жирными, подчеркивайте идею близости здания к зрителю. В местах возникновения тени линия становится шире и жирнее. Рисуя, показывайте в некоторых местах текстуру каменной стены.
И снова, с помощью жирных линий, хотя и менее ярких, можно изобразить некоторые текстуры на переднем плане и на крыше церкви. Можно нарисовать растительность на среднем плане однородной линией средней яркости, которая создается с помощью графитового карандаша твердости. Контраст между этими линиями очевиден.
Жирные, энергично проведенные линии притягивают внимание зрителя. Они выделяются и кажутся ближе, в то время как более мягкие линии фона создают ощущение удаленности. Линии, которыми нарисованы горы на горизонте, кажутся очень светлыми, тонкими ломаными — это передает потерю четкости, возникающую при значительном удалении. Рисунок Карланта.
Если заточить грифель карандаша в виде клина и рисовать его плоской частью, можно добиться достаточно толстой линии. Если рисовать тем же грифелем, но боковой его частью, то линия становится тоньше.
Линия, пространство и интуиция
Когда вы рисуете только с помощью линий, для создания впечатления объема и пространства существует много живописных приемов: если же вы пытаетесь передать ощущение глубины, можно использовать ломаные линии, а при формировании четкого контура некоторые линии просто делаются ярче. Использование штриховки или неоднократное проведение одной и той же линии делает контуры менее конкретными.
Теперь исследуйте на практике различные способы изображения одного и того же предмета. Рекомендуем проанализировать их и потренироваться в их рисовании.
Попробуйте нарисовать все предметы с помощью одной непрерывной линии — потренируйте свою фантазию и изобретательность. Начните с самого верха и не отрывайте ручку или карандаш от бумаги, пока рисунок не будет закончен. Проведите новую линию поверх уже нарисованной.
Автоматический рисунок выполняется на бумаге как набор движений, при котором используются уверенные и широкие штрихи, призванные лишь передать суть предмета. Спонтанность рисунка является следствием энергичных движений предплечья.
Толщина линий зависит главным образом от двух моментов — давления на кончик карандаша и угла наклона грифеля относительно листа бумаги. Рисуя под таким углом, вы получаете очень толстую линию, но проигрываете в точности.
Техника построения контуров напоминает проведение горизонталей на карте. Они не только очерчивают контур элементов, но и определяют границы между светлыми и темными областями.
Такие эмоциональные линии выглядят немного несуразно, но позволяют создать рисунок в духе экспрессионизма. Предметы рисуются с помощью кривых линий, которые несколько искажают их форму.
Вместо того чтобы рисовать контуры предметов, здесь использовали тени, показанные с помощью штриховки, выполненной параллельными линиями. В результате рисунок выглядит довольно схематичным, но хорошо структурированным. На создание такого рисунка уйдет не более минуты.
Когда мы рисуем, проводя несколько линий одну поверх другой, это усиливает структуру объектов. Получившийся рисунок выглядит очень плотным, на нем хорошо проработаны все грани и углы.
